Від фотографії їжі на телефоні до зйомки цифровими фотоапаратами, від абстрактної фотографії до редагування за допомогою Photoshop: багато сучасних фотохудожників протягом останніх десятиліть використовували фотографію як засіб самовираження.
На початку 1980-х років фотографи почали відходити від гуманістичного стилю Робера Дуано, щоб додати своїм роботам більше індивідуальності. Сучасна ж фотографія охоплює елементи багатьох жанрів і технік.
Художні рухи часто складні для розуміння та визначення, оскільки межі між ними іноді розмиті. Ця розмитість пояснюється тим, що перехід від одного руху не був моментальним. Фотографам потрібен час, щоб розвинути новий жанр.
Також варто пам’ятати, що рухи зазвичай визначають історики, а не самі художники
Саме історики, а не фотографи, визначили та датували фотоепохи.
Сучасна фотографія є однією з епох, що охоплює багато жанрів. Більшість фотографів та істориків, що досліджують мистецтво, сходяться на думці, що сучасна фотографія включає будь-яку фотографію, зроблену з 1980 року.
Починається історія фотографії ще з 1800-х років, коли було винайдено камеру.
Пропонуємо вам ознайомитись з приблизною хронологією еволюції фотографії:
1839 - 1920: Рання фотографія
1920 - 1980: Фотографія новітньої історії
1980 – Сьогодення: Сучасна фотографія
Що з себе представляє «сучасна» фотографія?
У середині 1980-х все, що не було засновано на старих традиційних техніках, називали «сучасною фотографією». Іншими словами, «сучасною» можна назвати лише фотографію, створену за допомогою новітніх технологій. Але це слово актуальне лише в момент першого використання технологій.
Сучасна фотографія визначається відсутністю старомодних технік
До появи цифрової камери (на початку 20 століття) були популярні досить складні у використанні фотоапарати. Фото: Pixabay
1980: Світанок сучасної фотографії
Однією з найважливіших причин, чому 1980 рік використовується як маркер світанку сучасної фотографії, в тому, що саме в цей момент фотографію офіційно визнано самостійним мистецтвом. Це був важливий етап в історії мистецтва, яке раніше вважалося дослідженням реальності, а не засобом самовираження.
Задовго до появи цифрової фотографії Бернд і Гілла Бехер першими почали розглядати та використовувати фотографію як концептуальну форму мистецтва.
Німецька пара, відома своїми знімками промислових будівель, порівнювала їх із сучасними соборами тієї епохи. Вони використовували багато традиційних технік, щоб зафіксувати на своїх знімках ці споруди.
Ця пара була досить впливовою у світі фотографії. Своєю пристрастю вони ділилися з іншими, проводячи майстеркласи в Німеччині та надихаючи багатьох студентів піти їхніми стопами. Їхніми учнями були Томас Рафф та Андреас Гурскі.
Сучасна фотографія та візуальне мистецтво
Сучасна фотографія в основному відома як візуальне мистецтво.
У 1980-х це мистецтво фотографії було офіційно визнане самостійним мистецтвом
Але де межа між фотографією та візуальним мистецтвом? Фото: Pixabay - Енгін Акюрт
Межі мистецтва фотографії стали набагато ширшими, ніж просто фотожурналістика або ілюстрування книг.
Однак із цим новим рівнем визнання у фотоспільноті сталася тріщина. Замість того, щоб бути спільнотою фотографів, існувала група фотографів і художників, яку все ж об’єднувало спільне – фотографія.
Цей розкол у спільноті підтверджується словами Крістіана Болтанскі, який вважає себе більше художником, ніж фотографом:
Фотографія – це фотожурналістика, решта – живопис.
Через цей поділ у світі фотографії фотографічне мистецтво відокремлюється від чистої фотографії, яку ще називають «прямою фотографією». Ці типи зображень відрізняються тим, що художні фотографії можна інтерпретувати по-різному, тоді як «прямі фотографії» використовуються для ілюстрації певного предмета.
Незалежно від обраного формату, фотографія завжди буде способом зафіксувати, вивчити та зрозуміти навколишнє.
З розвитком технологій і появою нового обладнання мистецтво фотографії продовжує розвиватися.
Одним із форматів фотографічного мистецтва, який захоплював багатьох фотографів, є POM (що французькою мовою означає «маленькі мультимедійні фрагменти»).
POM — це короткометражні фільми, які використовують фотографії та інші носії інформації, щоб розповісти історію. POM є прикладом використання фотографії для створення мистецтва, а не для документування подій.
Цей вид образотворчого мистецтва дає художнику засіб вираження своїх емоцій або переконань за допомогою фотографії.
Ось кілька відомих художників візуальної фотографії, які дійсно надихають:
Софі Калле
Патрік Шовель
Ален Флейшер
Пітер Фішлі та Девід Вайс
Вірджині Бутін
Вільям Кляйн
Мішель Лагард
Сандро Міллер
Ян Морван
П'єр і Жиль
Сабіна Пігаль
Крістіан Болтанскі
Гілберт і Жорж
Саша Голдбергер
Томас Рафф
Аллан Секула
Які фотографії відомих фотографів вважаються найвидатнішими в історії? Дізнавайтесь тут.
Реймонд Депардон – гігант у світі сучасної фотографії. Він заснував своє перше фотоагентство Gamma у 1966 році, перш ніж приєднатися до Magnum у 1979 році.
Справжня легенда для сучасних фотографів, Реймонд Депардон вважав себе суб’єктивним фотографом. Саме Депардон у своїй роботі об'єднав аспекти журналістської фотографії та питання самовираження.
Суб'єктивна фотографія – це розділ сучасної фотографії
Суб’єктивна фотографія – це дослідження людського стану та психіки. Фото: Pixabay
Суб’єктивна фотографія доручає фотографу зафіксувати не лише факти, а й відобразити емоції. На відміну від портретної фотографії, суб’єктивна фотографія глибоко фокусується на внутрішньому світі, а не на зображенні зовнішнього.
Фотографія є засобом вираження для художників і предметом обговорення для любителів мистецтва. Тому митці можуть використовувати суб’єктивну фотографію, щоб поділитися своїм баченням світу з іншими.
Місія Депардона полягала в тому, щоб зафіксувати на камеру визначальні події епохи. В своїх експедиціях він документує час: під час репортажу про Чилі у 1971 році, Бейрут у 1978 році та Глазго у 1980 році.
По мірі того, як роботи Реймонда починають зображувати факти, він стає все ближчим до гуманістичної фотографії.
Він відомий тим, що подорожував Францією у своєму каравані. Повернувся ж Реймонд з цієї подорожі з переконливим баченням країни на початку 21 століття. Потім Депардон продовжив свою подорож навколо світу, фотографуючи все, що може найточніше зобразити реальність.
Сучасна фотографія та поп-арт
Художній рух 1960-х років, відомий як поп-арт, мав великий вплив на сучасну фотографію.
Так само, як і сучасні картини, що часто важко зрозуміти, поп-арт у фотографії також вимагає певної інтерпретації з боку людини, яка переглядає зображення.
Гілберт і Джордж, два художники-перформери, що працювали в команді. Вони використовували в своїй роботі фотомонтаж та інші техніки для створення оригінальних витворів мистецтва.
Фотомонтаж – це процес і результат створення складеної фотографії шляхом вирізання, склеювання та накладання двох чи більше фотографій на одне нове зображення. Іноді отримане складене зображення фотографують, щоб кінцева робота могла виглядати як безшовний фотодрук.
Техніка фотомонтажу є стилем сучасної фотографії.
Цей стиль дозволяє кріейторам майже все, навіть втілити найдивніші ідеї
Результат цієї роботи розглядають як мистецтво, на відміну, наприклад, від документальної фотографії, котру використовують в журналах і газетах. Ця фотографічна техніка має багато спільних рис із живописом, коли твори мистецтва стають модифікованими версіями реальності.
Сучасна fashion-фотографія
Термін «фешн-фото» позначає тип фотозйомки, присвяченої демонстрації одягу.
Хоча професійна фотографія моди існує з початку минулого століття, сьогодні вона продовжує розвиватися як жанр.
З 1980-х років комерційна фотографія почали займати все більше місця у фотографічному мистецтві.
На початку третього тисячоліття з'являється новий термін. Цей термін — «творець іміджу». Він описував тих, хто вважав себе митцями, а не фотографами, навіть якщо фотографія була їх основним інструментом.
Одним із найвідоміших фешн-фотографів є Гельмут Ньютон. Австралійський професійний фотограф німецького походження. Протягом усієї своєї кар’єри Ньютон працював із зірками того часу, зокрема Сінді Кроуфорд, Клаудією Шиффер і Монікою Белуччі.
Відомі сучасні фотографи та їхні фотографії
Енні Лейбовіц (1949)
Лейбовіц зробила великий внесок у розвиток сучасної фотографії. З моменту початку її роботи у відомому журналі Rolling Stone, її знамениті портрети стали цінним надбанням сучасної фотосцени.
Де можна побачити її роботи?
Лейбовіц певний час працювала у журналі Rolling Stone, де ви можете переглянути її роботи. Але ви також можете познайомитись з її фотографіями в Інституті мистецтв Чикаго, Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку та Музеї мистецтв округу Лос-Анджелес, серед інших музеїв і студій.
Кріс МакКоу (1971)
Кріс МакКоу — американський фотограф — він друкує свої останні роботи за допомогою платиново-паладієвого процесу. Його стиль, як і багато інших, еволюціонував з часом, але зараз він найбільше відомий своєю надзвичайно унікальною технікою фотографування пейзажів і неба за допомогою дуже тривалої витримки.
Де можна знайти його роботи?
Одну з його найвідоміших робіт під назвою «Сонячний опік» ви можете переглянути на його веб-сайті і на сторінках в соціальних мережах.
Сінді Шерман (1954)
Сінді Шерман – американська фотографиня, яка значно вплинула на сучасне мистецтво. Вона працює у техніці постановочної фотографії.
У своїй візуальній роботі вона зберігає свою сучасну ідентичність. Черпає натхнення Сінді з телебачення, фільмів, журналів, мережі, а також історії мистецтва. Зазвичай вона створювала автопортрети та знімала себе в різних стилях і з різними образами.
Де можна знайти її роботи?
Фотографії Сінді Шерман можна знайти в Національній портретній галереї, Тейт та інших місцях.
Виставки фотографії, які варто відвідати
V&A, Лондон
Відкритий у жовтні 2018 року V&A має окремий центр фотографії в кімнаті 99 на 3 поверсі Галереї Берна та Ронні Шварца.
Музей фотографії демонструє колекцію, яка включає 800 000 фотографій. Серед експонатів – деякі роботи сучасних жінок-фотографинь-новаторок, а також інших видатних фотографів 20-го століття.
Галерея Френкеля, Сан-Франциско
Галерея Fraenkel у Сан-Франциско, заснована в 1979 році. Представляє важливий простір для фотографії, де можна відвідати близько 300 виставок. Тут розміщені роботи Дайан Арбус, Едварда Вестона, Хіроші Сугімото, Уокера Еванса, Бернда та Гілли Бечер. Тут часто можна побачити роботи сучасних митців.
Галерея Fraenkel також бере участь у видавничій програмі, випускаючи монографії та каталоги виставок.
Галерея Гамільтонів, Лондон
Студія Hamiltons — ще одне чудове місце для знайомства з сучасною фотографією. Заснована в 1977 році, ця галерея розташована в прекрасному районі Мейфер і представляє фотографів найвищої якості з дійсно престижною репутацією.
Як почати фотографувати?
Неважливо, чи ви початківець, чи вже трохи розбираєтесь в фотографії, досвідчений інструктор зможе навчити вас основам та допомогти поглибити знання. Гарне володіння фундаментальними техніками фотографії дасть вам технічні навички, необхідні для виведення вашої фотографії на новий рівень.
На курсах ви навчитеся працювати з експозицією, композицією, діафрагмою об’єктива, глибиною різкості, налаштовувати швидкість затвора, влаштовувати портретну, пейзажну зйомки та працювати зі студійним освітленням.
Оволодівши основами фотозйомки ви зможете створювати фантастичні фотографії під час ваших подорожей, а також фотографуючи на вулиці та у студії. Ви вивчите більш просунуті техніки роботи з камерою вночі та за інших умов.
Відвідування майстер-класів або проходження онлайн-курсів фотографії стане гарним навчальним досвідом, який дасть вам можливість отримати знання, які допоможуть вам у вашій роботі.
Можливо одного разу ви також започаткуєте свій рух або розпочнете власний фотобізнес!
З розвитком технологій перед фотографами з’явилися нові можливості. Новинки у світі фотографії дають змогу експериментувати з техніками та мати більше засобів для практики своїх фотографічних навичок.
Сьогодні фотографія беззаперечно підкорила світ! Приєднуйтесь до фотографів-новаторів та пишіть історію фотомистецтва!
Бажаєте далі досліджувати тему фотографії? Переходьте за посиланням.
Вам сподобалась ця стаття?Оцініть її!
5,00 (1 rating(s))
Loading...
Hrachova Nastya
Любить мандри, співати та слухати українську музику, смачно готувати та смачно їсти.