Акторська гра — це дуже особистий процес. Ви виражаєте власну особистість та відкриваєте персонажа, котрого граєте, через власний досвід. Це робить нас всіх геть різними.
Ієн Маккеллен
Акторська гра - це вразливий, емоційний і душевний процес. Найкращі актори занурюються в ролі, не боячись стати посудиною іншої людини, чия історія заслуговує на розповідь.
Виступ досвідченого актора може змусити аудиторію плакати, сміятися, підбадьорюватись і відчувати розбите серце – і все це протягом кількох хвилин.
У той час як багато акторів-початківців мріють досягти успіху в Голлівуді заради слави та багатства, інші роблять це лише з любові до акторської майстерності.
Актори театру, кіно і телебачення використовують різні прийоми акторської майстерності, щоб реалістично зобразити своїх персонажів.
Оскільки існує так багато акторських технік, виконавець може обрати той, який найкраще відповідає його артистичним здібностям.
Роберт Де Ніро постійно вдосконалюється у методі практичної естетики, тоді як Даян Кітон застосовує прийоми техніки Мейснера у всіх своїх виставах
Молодому акторові, що тільки знайомиться з грою, настійно рекомендується відвідувати різні курси акторської майстерності, які використовують різні техніки виконання.
Участь у багатьох майстер-класах з акторської майстерності – чудова ідея для новачків у індустрії шоу-бізнесу, котрі хочуть виділитися серед натовпу інших слухачів. Початківцям потрібно відточувати свої навички перед прослуховуваннями та кінопробами, щоб запропонувати режисерам кастингу саме те, що вони шукають.
Тому, не витрачаючи час даремно, давайте розберемо ще один популярний акторський прийом, вартий уваги.
Про що піде мова? Панство, поговорімо про техніку практичної естетики. У сьогоднішній статті ми згадаємо походження, елементи, де навчатися та відомих акторів, які використовують метод практичної естетики.
Поважне товариство, чи готові ви до захоплюючої подорожі техніками, що використовуються у виконавському мистецтві? Ми справді на це сподіваємося!
Виникнення практичної естетики
Як виник акторський метод практичної естетики?
Влітку 1983 і 1984 років в американському штаті Вермонт проходили майстер-класи акторської майстерності Нью-Йоркського університету, котрі проводили драматург Девід Мемет та актор Вільям Х. Мейсі. Під час цих літніх занять і було розроблено техніку практичної естетики.
На основі напрацьованих матеріалів у 1985 році в Нью-Йорку було засновано Atlantic Theatre Company, де почали навчатися 30 студентів акторської майстерності з Нью-Йоркського університету.
Мемета та Мейсі надихнули заснувати власний театр приклади Group Theatre, іншої школи акторської майстерності в Нью-Йорку, та Костянтина Станіславського, відомого драматурга-теоретика.
Театральна компанія Atlantic Theatre Company діє й сьогодні. Її основний принцип - історія п’єси та загальний задум її драматурга є основою творчого процесу.
З моменту свого відкриття в 1985 році Atlantic Theatre Company, використовуючи техніку практичної естетики, поставила сотні п’єс, багато з яких написані сучасними письменниками. Серед найвідоміших: «Весняне пробудження», «Кімберлі Акімбо» та «Шибеники».
Добре, тепер, коли ми отримали базове розуміння про походження техніки, поговорімо про її філософію.
Підхід цієї техніки заснований на працях Сенфорда Мейснера та «Системи» Костянтина Станіславського. Це дуже практичний підхід до акторської майстерності. Мамет розробив метод, що суттєво зменшив схильність будь-якого актора до свідомого самоаналізу.
Практичну естетику можна зрозуміти, використовуючи девіз “Нічого не винаходити, нічого не заперечувати, приймати все і продовжувати!”
Більше інформації про метод можна знайти в книзі «Практичний посібник для актора» Мелісси Брудер, яка видана ще у 1986 році (але українською вона не перекладалася).
Елементи техніки практичної естетики
Хоча це правда, що метод практичної естетики базується на інших добре відомих акторських техніках, таких, як Мейснера та Станіславського, він має унікальні елементи, які сильно відрізняють його від інших популярних акторських методів.
Техніка практичної естетики в основному складається з трьох компонентів: повторення, виконання та аналіз сценарію.
Студенти виконують багато вправ на повторення, які починаються з простих, а потім стають все складнішими з часом.
Приклади вправ на повторення залежать від школи, де викладають техніку практичної естетики. Тим не менш, стандартна програма дій може включати спостереження один за одним без свідомого пошуку чогось конкретного, а потім, коли до людини приходить якась конкретна думка, вона робить вербальне твердження.
Наприклад, спочатку людина може сказати: «На тобі чорні джинси», а її партнер по тренінгу повторить вже як твердження: «Я ношу чорні джинси». Далі ви зауважуєте ще більше думок, почуттів або поведінки вашого партнера, таким чином розвиваючи його образ.
Вправи на повторення доволі ефективні та мають на меті навчити акторів-початківців читати вирази облич інших людей, відточити навички швидкої та правильної реакції в потрібний момент і, нарешті, пояснити учням, що важливо не те, що ви говорите, а те, як ви це говорите.
Іншою фундаментальною складовою методу практичної естетики є техніка виконання. Акторів-початківців навчають необхідним діям, яких герої намагаються досягти в кожній сцені. 11 основних дій є частиною практичної естетики, і вони такі:
- отримати когось у свою команду;
- встановити правила;
- провести лінію розмежування;
- змусити когось піти на значний ризик;
- зрозуміти, що вам належить по праву;
- змалювати загальну картину;
- просвітити когось до вищого розуміння;
- розповісти просту історію;
- дійти до суті чогось;
- завершити угоду;
- змусити когось допомогти.
Важливо зазначити, що ці дії повинні зосередити актора на тому, чого хоче досягти його персонаж у сцені, а не насилувати емоції та намагатися змусити вас відчути щось, чого ви не відчуваєте.
Гіпотетичні ситуації обігруються студентом, щоб відпрацювати важливі елементи поведінки в класі або вдома.
Щодо аналізу сценарію, то практичний естетичний метод повністю зосереджений на тексті. Письменник є творцем персонажа, тож актор аналізує нотатки письменника, щоб створити гру, яка відповідає сценарію.
Письменник вигадує, а актор виконує його ідеї. Ось що таке практична естетика!
Важливо зазначити, що актор, який вивчає метод практичної естетики, повинен бути терплячим, відданим і відкритим розумом. Як і всі хороші речі, освоєння акторської техніки вимагає часу. Пам’ятайте, що Рим був побудований не за один день.
Де вивчити метод практичної естетики
Хоча метод практичної естетики добре відомий за кордоном, в Україні складно знайти школи, котрі б пропонували освоєння цього методу. Все, що вам може допомогти, - це книги, відеоматеріали та курси з Інтернету.
Але якщо ви налаштовані освоїти метод серйозно, то наводимо кілька найкращих шкіл акторської майстерності за межами України:
- акторська школа Atlantic Theatre Company: як згадувалося на початку цієї статті, Atlantic Theatre Company була заснована піонерами цього акторського методу Мейсі та Маметом. Для зацікавлених пропонується широкий вибір акторських програм, таких як денне навчання, вечірнє навчання, весняні програми, літні програми, програми неповного робочого дня та навіть курси для дітей і підлітків;
- практична естетика в Австралії: філія Atlantic Theatre Company у Сіднеї також пропонує практичні заняття з естетики для акторів-початківців. Діє кілька курсів, наприклад, вступ до функціональної естетики, тобто восьмитижневий інтенсивний курс на неповний робочий день, клас проміжної сцени та кілька майстер-класів навіть для тих, хто хоче стати метром сцени.
Відомі актори, які використовують техніку практичної естетики
Актори, які застосовують прийоми практичної естетики в образах своїх героїв, створюють ефектні вистави, дійсно реалістичні та природні.
Багато акторів віддають перевагу використанню цієї техніки, бо вона менш напружена.
Найвідоміші поціновувачі:
- Вільям Х. Мейсі: він є співтеоретиком методу практичної естетики та використовує його прийоми з користю в усіх своїх виставах. Відомий своїми ролями у фільмах «Фарго», «Магнолія» і телевізійною роботою в хіт-серіалі «Безсоромні»;
- Роуз Бірн: знімалася у фільмах «Подружки нареченої», «Марія Антуанетта» і франшизі «Люди Ікс». Бірн вивчала практичну естетику в Atlantic Theatre Company у Сіднеї;
- Фелісіті Хаффман: дружина Вільяма Х. Мейсі, відома своєю роллю у серіалі «Відчайдушні домогосподарки», за яку яка отримала премію «Еммі». Вона користується практичною естетикою у кожній своїй виставі.
Дізнатися більше про практичний естетичний метод — чудова ідея для всіх виконавців, які хочуть стати більш вправними у своїй справі.
Щоб стати успішним, необхідно мати базове розуміння якомога більшої кількості акторських технік. Прийоми класичної акторської майстерності чи техніка виконання Брехта — усе це основні методи виконавського мистецтва, з якими слід ознайомитися.
Вам сподобалась ця стаття? Оцініть її!
Loading...
