Я впевнена на 100%, що ви вже чули про благодатні впливи класичної музики. Але чи є якісь дослідження, які підтверджують її користь чи нам просто хочеться в це вірити? Перш ніж ми поговоримо про титанів класичної музики і вирішимо, кого з них і як часто будемо слухати, давайте спочатку подивимось, чи є у тому якийсь сенс, окрім «я слухаю бо мені подобається».
Кажуть розумні люди, що слухати класичну музику насправді корисно. Якщо дивитися на деякі наукові дослідження, проведені нещодавно, класична музика має переваги над іншими видами музики. Результати показують, що саме класична музика має багато переваг для нашого психічного та фізичного здоров’я.
Не треба, звичайно, уявляти, як ви слухаєте класику і худнете чи, навпаки, нарощуєте м’язи, чи навіть сідаєте на шпагат. І тим паче не потрібно віддавати долю свого інтелекту в руки Моцарта.
Та все ж, витягти користь з класики нам вдасться: вона може стимулювати роботу мозку, покращувати сон, зменшувати стрес, а також зміцнювати імунну систему, прямо як вітаміни.
З вітамінами не все так однозначно, скажете ви і я погоджуся, а от класика дійсно варта вашої уваги в цьому плані. Давайте подивимось чому.
Класична музика не тільки для душі, а й для здоров’я
Музика допомагає мозку працювати краще
В Університеті Нортумбрії (Великобританія) дослідницька група провела кілька експериментів над роботою мозку студентів під час виконання тестів, коли вони слухали Весняний концерт Вівальді. Студенти відповідали швидше й краще, коли слухали саме його, ніж тоді, коли слухали сумніший Осінній концерт. В чому здивування британських вчених мені не зрозуміло, адже якось навесні в принципі веселіше, але то таке. Повернемось до дослідження. Його висновок полягав у тому, що мозкова діяльність покращується при прослуховуванні приємних і збудливих подразників.
З цього експерименту ми також маємо зрозуміти, що музика – це інструмент, який здатен передавати будь-які явища. І ви це обов’язково помітите, якщо досвідчений музикант, до прикладу, буде розказувати, що символізує та чи інша лінія музичного твору.
Музика допомагає людям з деменцією
Якщо близька людина страждає на деменцію або хворобу Альцгеймера, варто звернути увагу на дослідження, які показують, як музика може допомогти їй відновити спогади та значно покращити якість життя. Пояснення полягає в тому, що, оскільки музика впливає на багато частин мозку, вона може пробудити ті його частини, які не постраждали від деменції. Особливо актуально, щоб музика, яку слухають такі люди, була пов’язана з певною подією чи спогадом. Якщо ви хочете дізнатися більше про такий вплив музики, раджу прочитати книгу невролога Олівера Сакса під назвою «Музикофілія: казки про музику та мозок», яка пояснює цей феномен і розповідає багато зворушливих історій людей, яким допомогла музика.
Музика допомагає нам краще спати
Також є вдосталь досліджень про благотворний вплив класичної музики на якість сну. Одне дослідження показує, що група студентів, які слухали розслабляючу класичну музику, засинали набагато краще, ніж, наприклад, коли слухали аудіокнигу. Дослідники переконані, що саме музика краще розслабляє людське тіло та психіку перед сном, ніж словесні подразники.
Ловіть список деяких відомих класичних музичних творів, які допоможуть вам заснути:
- Йоганн Себастьян Бах – Ефір на струні соль;
- Людвіг ван Бетховен – Соната № 14 «Місячне сяйво» – перша частина;
- Фредерік Шопен – Берсеуз ре-бемоль опус 57;
- Клод Дебюссі – Клер де Люн (Місячне сяйво);
- Густав Малер – Симфонія № 5 – Adagietto;
- Вольфганг Амадей Моцарт – Фортепіанний концерт до мажор K 467 – Друга частина
- Бела Барток – Фортепіанний концерт № 3 – Друга частина.
Це не єдині переваги класичної музики. Ми знаємо, вона тамує біль, допомагає виразити подавлені емоції, нормалізувати кров’яний тиск і навіть може допомогти людям на дієтах!
Висновок: як мінімум слухайте класичну музику, а ще краще – грайте її!
А тут можна вчити онлайн піаніно!
Найвідоміші композитори світу
Одразу скажу, що визначити найкращих складно. Які критерії? За який період? Серед яких стилів музики обирати? Серед усіх? Де знайти достатньо компетентну людину?
Місія здається нездійсненною, але! Що якщо спитати більше сотні сучасних композиторів і диригентів? Погодьтесь, їхня думка – це надійне джерело.
Отже, за якими критеріями ці експерти визначали кращих з кращих? Ось чотири питання, які їм поставили:
- оригінальність – якою мірою, обрані вами композитори, творили нову і захопливу музику?
- вплив – наскільки сильно вони вплинули на музичну сцену як у своєму житті, так і в наступні роки/століття?
- майстерність – з технічної точки зору, наскільки блискуче побудована їхня музика?
- чиста насолода – простіше кажучи, скільки задоволення приносить вам їхня музика?
Відповідаючи на ці запитання, вдалося визначити, хто є найкращими композиторами світу.
Гра на фортепіано: уроки в один клік.
Потрібно зауважити, що список складається з 50-ти композиторів, тому я згадаю далеко не всіх, але будьте певні – ви залишитеся задоволеними! Почнемо:
Густав Малер (1860-1911)
Його могутні романтичні симфонії захоплюють усе людство!
Малер створив деякі з найкращих симфоній з часів Бетховена, написаних із дивовижною майстерністю. Малер володів усіма аспектами композиційної техніки. Цей композитор був романтиком, але він не міг розділити раннього романтичного оптимізму Бетховена. Музика Малера – це сучасний підхід до написання музики, сповнений сумнівів і невпевненості, але не зважаючи на це, ви не відчуєте в ній відчаю. Натомість твори Малера часто сповнені нестримною радістю. Хочете відчути, що означає цей заплутаний опис музики Малера? Послухайте Симфонію №5 до-дієз мінор.
Ріхард Вагнер (1813-83)
Композитор епічних, масштабних опер; винахідник Gesamtkunstwerk.
Масштаб уяви Вагнера приголомшливий. Зокрема, «Перстень Нібелунга» – це в першу чергу позамежне бачення свого творіння. Ця епічна оперна сага триває понад 15 годин (плюс інтервали). Уявіть масштаб та наполегливість Вагнера, який витратити 26 років(!), щоб створити цей цикл опер. Він створив вражаючі музичні образи неперевершеної яскравості та мав революційний підхід до пам’яті та часу.
Незалежно від того, чи вважаєте ви музику Вагнера токсичною чи п’янкою, ви не зможете її проігнорувати.
Раджу послухати Валькірію (Ride of the Valkyries) Метрополітен-опери! Оооо, де ми вже її чули? «Апокаліпсис сьогодні» Френсіса Форда Копполи.
Моріс Равель (1875-1937)
Французький імпресіоніст відомий колоритним піанізмом і використанням повторів.
Як композитор, так і як особистість Равель завжди здавався композиторці Джудіт Бінгем надзвичайно загадковим. «Він нагадує мені французького художника епохи Бароко – Ватто (чиї картини надихнули його). Вони дуже гарні, але їхній зміст завжди трохи недосяжний», – каже Джудіт. Le Tombeau de Couperin (Гробниця Куперена), написаний під час Першої світової війни, щоб вшанувати пам’ять друзів, які були вбиті, що також співпало з періодом хвороби та смерті його матері, – це дуже легковажний твір. Коли ми його слухаємо здається, ніби Равель хотів повернути час назад.
Звичайно, вся його музика неймовірно оригінальна: тембри використані, щоб зачаровувати. Він мав незвичайну майстерність писати музику, яку з однаковим задоволенням можуть слухати дорослі та діти.
На цьому я трохи зупинюсь і просто згадаю угорського композитора Бела Бартока, Йозефа Гайдна, Йоганнеса Брамса та Джорджа Гершвіна. Всі вони і ще багато-багато інших варті нашої уваги, бо вони творили музику, яка й досі жива.
Уроки гри на фортепіано Львів для вас вже зараз!
Бах, Бетховен і компанія
Давайте трішечки поговоримо про композиторів, які відомі буквально всім бо вони, так би мовити, на слуху. Навіть якщо ви не вчилися в музичній школі і поняття зеленого не маєте, як грати на фортепіано чи що таке симфонія, я впевнена, що ці композитори, принаймні як імена, вам відомі.
Іоган Себастьян Бах (1685-1750)
Слава Й. С. Баху, чий дух живе практично в кожній ноті, написаній після його смерті! Володіючи неперевершеною контрапунктичною майстерністю, Бах створює музику досконалої форми та балансу, наділяючи її емоційною силою, яка лунає крізь століття. Від болючої краси сюїт для віолончелі та дивовижної амбіційних клавішних творів до драматичної сили кантат, ніхто не наблизився до генія Баха, і, можливо, навіть не міг наблизитися в принципі.
В чому амбіційність музики Баха? Та в тому, що музикантові потрібна шалена техніка та витончений слух, щоб відтворити його твори. Вас цікавлять найвідоміши композиціх Баха? Одну ви точно знає і чули безліч разів. Не здогадуєтесь? Подумайте, яка мелодія пригадується, коли ви думаєте про фільми про вампірів. Так, це вона: Токката і фуга ре-мінор.
До його найвідоміших композицій додамо:
- Страсті по Матвію;
- Шість сюїт для віолончелі;
- Меса сі-мінор.
Месу послухайте обов’язково – це божественна музика!
Людвіг ван Бетховен (1770-1827)
Поєднуючи класику та романтизм, саме його різнопланова музика домінувала в його епоху.
Людвіг ван Бетховен – єдиний композитор, який створює музику настільки актуальну, що до неї відразу линуть слухачі; настільки потужну, що несила встояти перед нею; і водночас настільки багатошарову, що ніколи не вдасться повністю осягнути глибини її дивовижної архітектури. Такого, як він в природі не існувало і не існує зараз.
Наприклад, візьмемо останню частину його Восьмої симфонії. Вона починається у фа-мажорі, а потім раптом музика переривається приголомшливим і непоясненим до-дієзом. Після цього музична лінія відновлюється, ніби нічого не сталося! «Пояснення» з’являється в коді лише через кілька хвилин – чудовий приклад «довгострокового» гармонічного планування.
Кода (італ. coda — «хвіст, кінець, шлейф») – додатковий розділ, можливий наприкінці музичного твору, який не беруть в розрахунок при визначенні його будови.
Якщо професійна думка про музику Бетховена це не те, що вас цікавить, тоді пропоную вам яскравий підзаголовок:
Бетховен: цікаві факти
- Людвіг ван Бетховен був третім Людвігом у родині Бетховенів.
Перший був його дідусем, а другий – старшим братом, який помер через шість днів після його народження.
- Погано знав математику
Залишивши школу в 11 років, щоб допомагати домогосподарству, Бетховен так і не навчився множити чи ділити. До свого останнього дня, якби йому довелося помножити, скажімо, 60 на 52, він би написав «60» 52 рази і додавав би ці шістдесятки (прямо як я).
- У свій перший візит до Відня 17-річний Людвіг ван Бетховен виступав перед Моцартом.
Моцарт на той час був найвидатнішим композитором Відня і загалом не був вражений іншими музикантами, оскільки набагато випереджав своїх однолітків у таланті та досягненнях. Ніхто насправді не знає, що сталося під час концерту, але апокрифічним є те, що Моцарт нібито вийшов із зали зі словами: «Не зводьте з нього очей – колись він дасть світові про що поговорити».
- Вчився у Гайдна
Переїхавши до Відня, коли йому було трохи за 20, Бетховен брав уроки у Йозефа Гайдна, батька симфонії. Відомо, що вони не дуже любили один одного.
- У романтичному плані Людвіг ван Бетховен справляв неоднозначне враження
Деякі жінки захоплювалися ним через його геніальність, а інші вважали його огидним. Жінка, до якої він залицявся, назвала його «потворним і напівбожевільним».
- Бетховен писав свої сонати для того, щоб привертати увагу жінок
- Ненавидів давати уроки фортепіано
Він робив винятки для справді талановитих учнів або привабливих молодих жінок будь-якого рівня таланту.
- Помер під час грози
У 1827 році, у віці 56 років, Бетховен помер від букету можливих захворювань, включаючи цироз печінки, сифіліс, отруєння свинцем або інфекцію (точна причина невідома).
Фантастичні уроки фортепіано Івано-Франківськ
Вольфганг Амадей Моцарт: музика ангелів (1756-91)
Чудовий і плідний австрійський композитор визначив епоху Класицизму.
Твори Моцарта передають неминучість, яка є чистою і чесною, гуманною, людською, нескінченно переконливою. Його музика багата, мелодійна і технічно казкова; вона часом жартівлива, часом зворушлива – така різна, але така янгольська. Багато в чому робота, яка вилилася з нього за його коротке 35-річне життя, відчувається чистою магією.
Дуже складно собі уявити, як такий молодий чоловік зміг осягнути найглибші багатства музики та її можливості.
Найважливіші роботи Моцарта:
- Струнний квартет № 19 до-мажор, «Дисонанс»
- Фортепіанний концерт № 21 до-мажор, K467
- Весілля Фігаро
- Симфонії № 39-41
У надзвичайному пориві творчості Моцарт склав свої три останні симфонії (№ 39-41) менш ніж за три місяці, і кожна з них – шедевр!
Музика Шопена (1810-1849): романтизм як він є
Фредерік Шопен був польським композитором і фортепіанним віртуозом, який написав деякі з визначальних творів фортепіанної музики епохи романтизму.
Він польський національний герой (і абсолютно заслужено), жив у Франції, подорожував Європою – стандартна історія, якщо ти класний і популярний.
Шопен, як і всі згадані в цій статті композитори, був селебою.
Чим же така особлива його музика? Спеціально для вас виділили 4 основні характеристики його творчості, тому не зволікайте, а пізнавайте:
- Свідчення польської спадщини: хоча він жив у Парижі та використовував французьку мову для свого імені, Шопен з гордістю сприймав свою польську спадщину. Багато з його найвідоміших творів – це польські танці, зокрема мазурки та полонези.
- Орієнтований на фортепіано: у всіх композиціях Шопена звучить фортепіано, а в більшості лише соло.
- Експериментальний для своєї епохи: порівняно з сучасниками епохи раннього романтизму, такими як Йоганнес Брамс і Фелікс Мендельсон, Шопен був відносно прогресивним у своєму композиторському стилі. Продовжуючи з того місця, де зупинився його кумир Бетховен, Шопен створював п’єси зі змінними тональними центрами та відчуттям імпровізації, яке не піддавалося фіксованому розміру чи темпу. Десятиліттями пізніше французький композитор Клод Дебюссі продовжить традицію в стилі, який критики назвали «Імпресіонізмом».
- Віртуозні здібності до фортепіано: Шопен, як і його близький друг Ліст, був вундеркіндом з піаніно. Його музика досі займає центральне місце в каноні класичної музики для піаністів і виконується на сольних концертах і великих концертах по всьому світу, часто у виконанні солістів-фортепіаністів.
Я теж грала якийсь полонез Шопена і саме він був першою, хоча й мертвою вже, людиною, яка змусила мене почуватися нікчемою. Історія дуже проста: я починаю розбирати його полонез на уроці і вчителька каже: «Шопен написав цей полонез, коли йому було 7 років!», а я тоді подумала: «От козел! Він написав полонез в 7, а я його граю, коли мені аж 9!». Що ж, всю ту чверть, аж до академконцерту Шопена я ненавиділа. Хороша новина – це пройшло. Я вже не пам’ятаю навіть мелодії, але Шопена пам’ятаю. Ще один малий геній.
Коротше кажучи, Шопен був настільки класним, що на його честь заснували один з найстаріших конкурсів фортепіанної музики ще в 1927 році! Брати в ньому участь – це дуже престижно.
Клод Дебюссі (1862-1918): Місячне сяйво і… що там ще у нього?
Ви, напевно, неодноразово чули про Клода Дебюссі?
Незліченні книги та документальні фільми розповідають про життя та творчість цього відомого французького композитора. Його найулюбленішу фортепіанну п’єсу «Clair De Lune» («Місячне сяйво») протягом багатьох років грали на фоні тисяч фільмів, зокрема «Сутінки» та «Лють» з Дензелем Вашингтоном. Давайте відмотаємо до «Сутінок» і я вгадаю: ви подивилися, як Едвард тисне на кнопки на тім піаніні і побігли шукати, що то за небесна музика?
І зараз ви дізнаєтеся, що маленький Клод був з бідної сім’ї, яка нічого спільного з музикою не мала. В той час відбувалась чергова війна, і матір забрала Клода і його сестру до тітки в Канни. Там хтось побачив, що в малого є талант і одне за одне зачепилося і бац – під опікою мадам Мот де Флервіль 10-річний Клод Дебюссі був прийнятий до Паризької консерваторії – престижного музичного коледжу. Він був одним із 33 нових студентів у 1872 році. Під час свого 11-річного перебування в консерваторії він вивчав фортепіано під керівництвом Антуана Франсуа Мармонтеля та Альбера Лавіньяка. Пізніше він відвідував уроки композиції у кількох відомих французьких музикантів, зокрема у таких, як Еміль Дюран і Сезар Франк.
Отаким чином Клод Дебюссі, серйозно навчаючись, став всесвітньо відомим композитором-імпресіоністом.
Клоду пощастило: у нього була освіта, професійні викладачі-піаністи, а ви що ж?
Не переживайте, і вам знайдемо кваліфікованого репетитора з фортепіано на Superprof! Вперед, ставати відомим піаністом!
Вам сподобалась ця стаття? Оцініть її!
Loading...
