Винахід електрогітари став важливою подією в історії музики.
Від музики Джимі Хендрікса та Pink Floyd до Beatles: електрогітара звучала у багатьох культових піснях, що перетворило її на священний грааль у рок музиці.
Сам інструмент надзвичайно еволюціонував з моменту його винайдення. Але чи знаєте ви, хто, коли і як його винайшов?
Звісно, знання історії електрогітари не є обов’язковим для гарного виконання музики, але воно допоможе вам додати контексту до вашої музики. Це знання також може надихнути початківців навчатись та допомогти більш просунутим гравцям удосконалити свою техніку.
Якщо ви зануритесь у те, як створювалась гітара, то краще зрозумієте свій інструмент і його будову: твердий корпус, лади, звукознімачі, а також ручки й котушки...
Історія створення різних музичних інструментів передавалася з покоління в покоління.
Можливо ви наступний, хто буде ділитися історією винайдення електрогітари? Ходімо разом стежкою вінтажних спогадів — буде цікаво й натхненно!
Винахід акустичної гітари, звісно, передував появі електрогітари. Вперше вона згадується у джерелах 4000 років тому. Цей історичний інструмент справді заслуговує на нашу повагу!
Вважається, що гітара стала еволюційним продовженням лютні або цитри — струнних інструментів із порожнистим корпусом, на яких грали представники вищого класу в Стародавньому Римі. Серед інструментів в цей час особливе місце займає цитра — один із попередників сучасної гітари, зокрема й електричної.
Археологічні знахідки свідчать про існування струнних інструментів близько 3500 років тому — наприклад, арф чи бубнів. У цей період і з’явився перший гітароподібний інструмент — ним користувався єгипетський співак Хар-Мозе.
З тих часів гітара пройшла довгий шлях еволюції, що зрештою призвів до появи електрогітари у ХХ столітті. Тоді гітара стала електричною, отримала можливість посилення звуку, кращі налаштування та комфорт у грі. Також з’явилося розмаїття форм корпусу: з вирізами, арками, суцільною конструкцією тощо.
У 1920-х роках американський інженер Ллойд Лоард, який працював тоді на ще маловідому компанію з виробництва музичних інструментів (вам знайоме ім’я Gibson?) створив першу електрогітару.
Це відкриття стало можливим завдяки винайденню на початку століття динамічного мікрофона, який дозволив не лише записувати звук, а й посилювати його. Саме цей мікрофон став основою звукознімача — одного з головних елементів електрогітари. Сьогодні існує безліч варіантів звукознімачів: від хамбакерів до одинарних котушок і спеціальних конфігурацій із подвійними котушками.
Особлива заслуга в популяризації електрогітари належить джазовим музикантам. Вони першими відчули потребу посилювати звук гітари, адже в умовах гри у великих духових оркестрах її було майже не чутно.
В цей період Ллойд Лоард поєднав динамічний мікрофон із гавайською гітарою — так і з’явився інструмент, який ми сьогодні знаємо як електрогитару.
Комерціалізація електрогітари
Попри технічну появу електрогітари у 1920-х, людям довелося зачекати ще кілька років, перш ніж інструмент став доступним для придбання.
З чого складається електрогітара? Читайте в нашій статті.
Першою електрогітарою, яка потрапила на ринок, стала "Frying Pan" — її у 1931 році почала продавати компанія Rickenbacker у Сполучених Штатах.
Сьогодні ця гітара вважається справжнім скарбом і оцінюється в понад 2500 доларів.
Ця «сковорідка» (як її охрестили через незвичну форму) стала важливим винаходом в історії електрогітари. Вона суттєво відрізнялася від знайомого нам сьогодні інструмента: на ній грали з колін, а для звучання до корпусу додавали мікрофони, адже сама вона не створювала достатнього звуку без електронного підсилення.
Наступним великим кроком став внесок в історію музики Лео Фендера. У 1940-х роках він відкрив власну майстерню з ремонту електроніки й виробництва підсилювачів. Саме з неї розпочалася історія бренду Fender, який сьогодні є однією з найвідоміших компаній у світі виробництва електрогітар та музичного обладнання.
Яких ще виробників гітар варто згадати?
Гітара Gibson
Gibson Guitar Corporation, заснована Орвіллом Гібсоном у 1902 році, стала одним із найвідоміших виробників гітар у світі. Орвілл був лютистом — майстром зі створення струнних інструментів — і він особливо любив мандоліни. Його пристрасть і майстерність заклали основи для компанії, яка згодом змінила історію гітарної музики.
Електрогітари Gibson, зокрема легендарна Les Paul, стали вибором багатьох культових музикантів. Серед цих музикантів — Слеш, Джиммі Пейдж, Дуейн Оллман, Піт Тауншенд, Боб Марлі… погодьтеся, непогана компанія!
Хочете грати як вони? Починайте вчитись вже сьогодні!
Epiphone – доступний варіант гітари
Epiphone — це дочірній бренд Gibson, відомий як бюджетна альтернатива для початківців (електрогітара для початківців). Але не варто думати, що нижча ціна означає нижчу якість: гітари Epiphone мають хороший звук і надійну збірку. Це чудовий вибір для тих, хто тільки починає знайомство зі світом гітари.
Ibanez – стиль і якість
На протилежному боці спектру — Ibanez. Цей бренд обожнюють рок-музиканти та професіні музиканти за оригінальний дизайн, високу якість збірки та відмінне звучання. Якщо ви шукаєте інструмент, який виглядає і звучить нестандартно — Ibanez точно заслуговує на увагу.
Yamaha – універсальний вибір
Yamaha — японська компанія, яка виробляє не лише музичні інструменти, але й мотоцикли, двигуни та іншу техніку. Тим не менш, їхні гітари посідають почесне місце серед найкращих. Yamaha — надійний вибір як для початківців, так і для досвідчених музикантів.
І ще декілька відомих брендів:
- Fender — один із головних конкурентів Gibson, автор легендарних моделей Stratocaster і Telecaster.
- Dean, Vigier, Dreadnought, Jumbo — популярні серед фанатів важкої музики або нестандартного звучання.
Тепер, коли ви знайомі з основними брендами, чому б не піти далі? Наприклад, порівняти звучання і конструкцію Fender Stratocaster та Gibson Les Paul Custom. Ці дві моделі — справжні ікони, кожна зі своїм характером та зі своїми фанатами по всьому світу.
Хочете отримати нове звучання своєї гітари? Шукайте інформацію, як це зробити, тут.
Музичні стилі та розвиток електрогітари
Протягом всієї історії електрогітара зазнала безлічі трансформацій. Від перших гавайських моделей до витончених Fender Stratocaster сучасності — еволюція була бурхливою. І разом із цим змінювалося і звучання. Саме зміни у звучанні гітари стали поштовхом до появи нових музичних напрямів.
Які напрямки музики з'являються та де починає використовуватись електрогітара?
Блюз
Блюз існував задовго до винаходу електрогітари. Його витоки — в піснях і імпровізаціях афроамериканських рабів, які грали на акустичних інструментах, зокрема гітарах і піаніно. З часом у блюз увійшли електрогітари, які надали нової динаміки й потужності класичному блюзовому звучанню.
Типова блюзова структура — це три мажорні акорди у 12 тактах, які лягли в основу сотень та тисяч пісень.
Джаз
Джаз виріс із блюзу, але став складнішим за гармоніями. Його також грали на гітарах, і саме джазові музиканти одними з перших відчули потребу в електрогітарі для гри у великих оркестрах, де акустична гітара просто «губилась» у загальному звучанні.
Завдяки джазу електрогітара набула визнання та стала популярною — він буквально відкрив для неї двері у великий музичний світ.
Рок
Після епохи рок-н-ролу, яку уособлював Елвіс Преслі, у 1960-х роках народжується рок-музика, що міцно пов’язується з електрогітарою. У 1970-х роках жанр досяг свого розквіту завдяки таким легендам, як Led Zeppelin, The Who, Rolling Stones.
Не можна не згадати й Роберта Джонсона — блюзового музиканта 1930-х років, який став одним із головних натхненників для багатьох рок-легенд. Рок — це поле для експериментів, де електрогітара дозволяє реалізовувати безліч технік: від рифів до соло, від слідів блюзу до повного драйву.
Поп
Поп-музика бере свої витоки в народній музиці США та Великобританії. З часом термін «поп» став позначати майже всю сучасну комерційну музику, яку ми чуємо по радіо. Але багато в чому вона теж виросла з року — саме тому групи на кшталт The Beatles і досі стоять на межі між попом і роком. В цій музиці електрогітара також зайняла своє важливе місце.
Хард-рок
З розвитком року з’явився хард-рок — жорсткіший, потужніший стиль, у якому головну роль відіграє саме інструментальна частина. У ньому домінує гітара, часто з важкими рифами й потужним підсиленням. Цей жанр розвивали гурти Scorpions, Black Sabbath, Guns N' Roses та інші.
Гурт Scorpions, зокрема, зробив значний внесок у розвиток звучання електрогітари, так як використовував різні моделі гітар та техніки гри.
Хеві-метал
Хеві-метал — близький до хард-року, але ще агресивніший та потужніший. Його характерною рисою є спотворене звучання електрогітари — дисторшн, який став візитівкою жанру.
На відміну від хард-року, метал менше тяжіє до блюзових гармоній, натомість створює власну естетику — часто з містичними, темними або середньовічними мотивами. Це, в свою чергу, іноді викликає критику з боку релігійних спільнот.
Про різні техніки гри на електрогітарі читайте тут.
Але музика продовжує розвиватися й шукати нові форми вираження.
Великий внесок у популяризацію електрогітари зробили визначні гітаристи. Чиє ім'я стало найважливішим для розвитку електрогітари? Давайте про це поговоримо.
Шість легендарних гітаристів
Кожен гітарист має свого кумира — іменитого майстра, який колись надихнув його взяти інструмент у руки. Пропонуємо згадати (або відкрити для себе) шістьох великих музикантів, чия творчість і сьогодні торкається багатьох душ. А може, ви захочете послухати їх прямо зараз? Можливо вони стануть натхненням для вас грати на електрогітарі?
1. Джимі Хендрікс
Беззаперечний символ 60-х, Джимі Хендрікс — лівша, новатор, справжній революціонер у світі гітари. За свою коротку, але вражаючу кар’єру (він пішов із життя у 27 років) він створив унікальний стиль і розробив нові техніки гри, які й досі вивчають по всьому світу. Ніхто не грав так, як Джимі — і, можливо, ніхто вже не зможе стати кращим.
2. Бі Бі Кінг
B.B. King — справжній король блюзу. Його здатність передавати емоції через музику надихала багатьох, зокрема Еріка Клептона й Джимі Хендрікса. Його гітара «Люсіль» — майже така ж відома, як і сам музикант. Його спадок — це не лише звук, а й душа блюзу, що втілена в кожній ноті.
3. Ерік Клептон
Британський гітарист, співак і композитор Ерік Клептон став однією з ключових фігур у розвитку блюз-року. Після участі в The Yardbirds і John Mayall & the Bluesbreakers, він продовжив сольну кар'єру, яка принесла йому славу та статус «повільної руки» — через його витончену техніку гри. Клептон — це стиль, точність і глибина.
4. Карлос Сантана
Мексиканський гітарист Карлос Сантана поєднав латиноамериканські ритми з роком, створивши унікальний музичний стиль, який завоював світ. Його звучання — це завжди емоції, душа й пристрасть. Сантана співпрацює з зірками з усього світу, залишаючись водночас вірним собі.
5. Кіт Річардс
Культовий гітарист The Rolling Stones, Кіт Річардс — жива легенда. У дуеті з Міком Джаггером він створив десятки хітів, які стали основою класичного року. Його гітарні рифи — впізнавані з перших нот, а енергія — незгасна навіть після десятиліть на сцені.
6. Чак Беррі
Якщо ви любите рок-н-рол — дякуйте Чаку Беррі. Його пісні «Johnny B. Goode», «Sweet Little Sixteen», «Maybellene» — це класика жанру. Саме він заклав фундамент для розвитку рок-музики, надихаючи ціле покоління гітаристів. Без Чака Беррі не було б і сучасного рок-звучання.
Тепер, коли ви знайомі з великими іменами, чому б не продовжити подорож у світ гітари?
Можливо, саме ви — наступна легенда?
Більше про електрогітару читайте тут.
Вам сподобалась ця стаття? Оцініть її!
Loading...
