Електрогітара — це не просто інструмент, що складається з корпусу та струн. Це складна система, що складається з десятків деталей, багато з яких є невідомими не тільки слухачам, але й навіть для музикантів-початківців.
Мікрофони (звукознімачі), механіка, струни, тип намотування (roundwound, flatwound тощо), тремоло... Усі ці елементи відіграють ключову роль у формуванні унікального звучання електрогітари.
Ці елементи є у всіх гітар: Telecaster це, Stratocaster, Cort, Gibson, Jumbo чи Yamaha.
Тому, щоб створити власне унікальне звучання, важливо правильно обирати не лише гітару, а й підсилювач та ефекти — такі як вібрато, тремоло, Floyd Rose, реверберація тощо.
А ще — ви завжди можете створити власне звучання, якщо будете використовувати гітарні педалі або налаштуєте регулятори на підсилювачі. Такі махінації дозволяють музиканту грати будь-який улюблений стиль музики: джаз, блюз, рок, фанк, класику, метал, поп…
Але головним правилом музиканта залишається наступне: грайте із задоволенням!
А щоб краще зрозуміти такий дивовижний інструмент як електрогітара, спершу зануримося в його захопливу історію…
Славетна історія електрогітари: як з’явився цей інструмент?
До того як ми з вами почали насолоджуватися розмаїтим звучанням електрогітари, людство винайшло акустичні інструменти. Перші прообрази гітари з’явилися ще 3500 років тому, а одним із найперших їх користувачів був єгипетський співак Хар-Мосе.
Очевидно, що з того часу гітари зазнали значних змін. У 1920-х роках інженер Ллойд Лоард вперше додав до акустичної гітари звукознімачі (мікрофони), щоб краще чути інструмент під час виступів у джазових оркестрах.
А вже у 1931 році в США з’явилася перша електрогітара, яка пізніше почала продаватись у музичних магазинах. За її форму її називали «сковорідка» (The Frying Pan). Ця «сковорідка» відрізнялась від сучасної гітари: вона не мала резонансного корпусу та призначалася для гри сидячи.
У Європі, а саме у Франції електрогітари стали популярними пізніше, лише в 1950-х роках. Відтоді на ринку з’явилося безліч брендів, які сьогодні стали легендарними. Серед них: Fender, Gibson Les Paul, Ibanez, Epiphone, Viguier та інші.
Сьогодні на кожен музичний стиль можна знайти свою електрогітару. З роками електрогітару почали активно використовувати музиканти з різних жанрів — від блюзу до хард-року, від джазу до попу. Вона стала справжнім скарбом світової музичної сцени.
З початку винайдення цього інструменту на ньому зіграло багато визначних музикантів. Так, наприклад, неможливо говорити про історію електрогітари, не згадавши ім'я Джимі Гендрікса.
Його ім’я — легенда. Джимі Гендрікс став богом для гітаристів, справжнім новатором, який створив власний унікальний стиль. Він постійно ескпериментував зі звучанням і використовував новітні технології. Його творчість відкрила нові горизонти для розвитку електрогітари.
Так само варто згадати Боба Ділана, який у 1965 році записав свою першу пісню з електрогітарним акомпанементом — це крок, що став проривом у фолковій музиці.
І, звісно ж, групу The Beatles, які вивели електрогітару на новий рівень у поп-музиці.
Свій слід в історії залишили й інші великі музиканти: BB King, Кіт Річардс, Карлос Сантана, Ерік Клептон, Чак Беррі…
Усі вони не лише грали на електрогітарі — вони зробили її символом своєї епохи.
Знання історії створення електрогітари допомагає музиканту глибше розуміти свій інструмент, його можливості та еволюцію звучання.
Знання історії дозволяє оцінити, як змінювались форми, технології, звукознімачі, а також музичні стилі. Розуміння того, як і чому з’явилися Fender Stratocaster, Gibson Les Paul або перші хамбакери, дає не лише технічну базу, а й культурний контекст. Це надихає, формує повагу до класиків і допомагає знайти власний шлях у музиці.
Для того, щоб глибоко розуміти інструмент, на якому ви граєте, не менш важливо розуміти, як він влаштований. Давайте про це поговоримо далі.
Як еволіціонувала електрогітара читайте в нашій статті.
Будова електрогітари: з чого складається цей інструмент
Електрогітара складається з кількох ключових елементів, кожен із яких виконує свою важливу функцію — від натягу струн до формування звуку.
Умовно гітару можна поділити на три основні частини: голівку, гриф і корпус.
Давайте поговоримо про них детальніше.
Голівка грифа (грифова частина)
Це верхня частина гітари, на якій закріплюються струни. Тут розташовані:
- Кілки (tuners) — спеціальні механізми, за допомогою яких виконується налаштування гітари. Вони дозволяють натягувати або послаблювати струни, змінюючи їх висоту звучання.
- Поріжок (nut) — невелика вставка між грифом і голівкою, що фіксує струни на правильній висоті. Виготовляється з кістки, нейлону або синтетичних матеріалів і впливає на сустейн та інтонацію.
- Отвори для фіксації струн — струни проходять через отвори у штирях (постах), які обертаються колками.
Гриф
Це довга й вузька частина гітари, що з’єднує голівку з корпусом. Саме тут музикант притискає струни, таким чином формує ноти, акорди й мелодії.
Гриф містить:
- Накладку грифа (фретборд) — верхню частину грифа, по якій проходять струни. Вона зазвичай виготовляється з твердої деревини, такої як палісандр або клен.
- Лади (frets) — тонкі металеві перегородки, що розділяють накладку на півтони. Кожен лад відповідає певній ноті.
- Маркери (інкрустації) — орієнтири у вигляді точок або фігур, розміщені на 3-му, 5-му, 7-му, 12-му ладах тощо. Вони допомагають краще орієнтуватися на грифі під час гри.
- Анкерний стрижень (truss rod) — металева вставка всередині грифа, яка дозволяє регулювати його вигин залежно від натягу струн і вологості.
Корпус
Це основна, масивна частина гітари, де відбувається зчитування звуку та його формування. Саме по корпусу зі струнами ви граєте медіатором або пальцями.
У корпусі зазвичай знаходяться:
- Звукознімачі (пікапи) — електромагнітні пристрої, які вловлюють вібрації струн і перетворюють їх на електричний сигнал. Вони бувають сингл-койл (single coil) та хамбакер (humbucker).
- Ручки регулювання гучності та тону — дозволяють налаштувати звучання, змінюючи його яскравість, насиченість або рівень сигналу.
- Тремоло-система (якщо є) — механізм, який дозволяє змінювати натяг струн під час гри за допомогою спеціального важеля (whammy bar).
- Брідж (струнотримач) — фіксує струни на корпусі та передає їх вібрації до звукознімачів. Може бути фіксованим або плаваючим.
- Гніздо для підключення кабелю — через нього гітара з'єднується з підсилювачем.
- Кріплення для ременя — кнопки, які дозволяють навісити гітару на плечовий ремінь для гри стоячи.
З чого складається електрогітара? Читайте в нашій статті.
Будь-яка зміна в конструкції гітраи чи її матеріалі (тип дерева, форма грифа, вид пікапів) відчутно впливає на звук гітари, її зручність у грі та стилістичну придатність. Тому розуміння будови інструменту — це перший крок до того, щоб підібрати гітару під себе і, відповідно, розвиватися як музикант.
Мистецтво виготовлення електрогітари
Процес створення гітари — це справжнє мистецтво, яке вимагає точності, терпіння та майстерності. Його називають лютнерством. Майстрів ж, що створюють гітари, називають лют'єрами.
Лют'єри — це майстри, які виготовляють, ремонтують і налаштовують струнні музичні інструменти, зокрема скрипки, віолончелі, альти, гітари, бандури та інші. Слово «лют'єр» походить від французького luthier, що утворене від слова luth — лютня.
Спочатку лют'єрами називали майстрів, що виготовляли лютні, але згодом термін поширився на всіх майстрів струнних інструментів.
Мистецтво лют'єрства поєднує в собі точну ремісничу роботу, глибоке знання акустики, дерева і техніки виконання музики. Кожен інструмент створюється вручну, з урахуванням індивідуальних особливостей дерева, форми, лакування та побажань музиканта. Це кропітка праця, де важливий кожен міліметр та кожен елемент — адже навіть незначна похибка може вплинути на звучання.
Україна також має багаті традиції лют'єрства. Зокрема, у Львові, Києві, Харкові й Одесі працюють сучасні майстри, які виготовляють інструменти навіть світового рівня.
Одним із відомих українських лют'єрів є Юрій Гусєв з Києва — майстер з багаторічним досвідом, що спеціалізується на виготовленні скрипок, альтів і віолончелей. Його інструменти високо оцінюють як в Україні, так і за кордоном. Іншим яскравим прикладом є Олександр Шевченко зі Львова, який відомий своїми авторськими гітарами та струнними інструментами, що мають унікальний дизайн і звучання.
В контексті електрогітар варто згадати Богдана Петриченка, лют'єра з Харкова, який виготовляє не лише класичні, а й електроакустичні інструменти. Його майстерня активно співпрацює з українськими музикантами, серед яких як академічні виконавці, так і сучасні рок-музиканти.
Ще один приклад майстра лют'єра — Ігор Скидан, майстер бандур з Івано-Франківська, який продовжує традицію виготовлення українського народного інструмента. Його бандури використовуються в багатьох капелах бандуристів по всій країні.
Таким чином, українські лют'єри — це не лише зберігачі давніх традицій, а й сучасні митці, що розвивають музичну культуру та сприяють популяризації українського звучання у світі. Їхня праця — це поєднання ремесла і мистецтва, техніки й інтуїції, минулого і сучасності.
Робота лют'єрів є досить кропіткою, а тому дорогою. Більш бюджетним варіантом інструменту буде той, що створений на заводі. Але варто зауважити, що цей інструмент буде не настільки унікальний, як той, що створений руками майстра.
Що ж... А як створюється цей фантастичний інструмент? Спершу виготовляють кожну частину окремо: корпус, гриф та голівку. Потім їх з’єднують, шліфують і покривають лаком — це фінішна обробка.
На корпусі встановлюються звукознімачі — їх зазвичай два: басовий і високочастотний (шарп). Вони розміщуються поруч із бриджем (стійкою, що фіксує струни). За допомогою перемикача ви можете обрати, який пікап використовувати — або ж активувати обидва одночасно.
Саме звукознімачі (або трансдьюсери) надають електрогітарі її характерного звучання. Вони перетворюють вібрації струн у електричний сигнал, який передається до підсилювача.
Також на гітарі встановлюється кнопка для ременя, щоб можна було грати стоячи — в найкращих традиціях рок-н-ролу.
Ще одна характерна риса електрогітари — виріз (cutaway) на корпусі, який дозволяє легко дотягуватись до найвищих ладів на грифі. Це суттєво покращує зручність гри.
Гриф електрогітари — це більше, ніж просто струни. Він містить лади, які розділяють гриф на окремі позиції, або так звані «бокси». Поверхня під струнами, на якій розташовані лади, називається накладкою грифа (або грифовою накладкою).
Чим більший бокс, тим складніше точно поставити палець, особливо початківцям. Саме тому більшість гітар мають орієнтири у вигляді маленьких крапок — зазвичай на 3-му, 5-му, 7-му та 12-му ладах. Вони допомагають швидко орієнтуватися на грифі під час гри.
Один із найпопулярніших матеріалів для грифа — клен. Він має щільну структуру, що забезпечує чисте, яскраве звучання.
На голівці грифа розташовані елементи для налаштування звуку — кілки (tuners), які складаються з механізмів натягу: тюнерів, машинок і шестерень. Вони дозволяють обертати штирі (пости), у які затиснені струни, тим самим змінюючи їх натяг і висоту звучання.
Між грифом і голівкою знаходиться поріжок (nut) — невеликий елемент, зазвичай виготовлений із нейлону, графіту або кістки. Він фіксує струни на потрібній висоті та частково впливає на чистоту інтонації та сустейн.
Чому електрогітара звучить інакше, ніж класична?
Головна відмінність — металеві (сталеві) струни. Вони значно резонансніші за нейлонові. Такі струни звучать голосніше і краще працюють з ефектами на кшталт дисторшну чи овердрайву. Саме це й робить електрогітару інструментом сучасного звучання, яка відрізняєтся від класичної гітари.
Знайомимось із деталями: що формує звук?
Звучання електрогітари — це результат взаємодії кількох ключових компонентів. Кожен із них по-своєму впливає на тембр, динаміку та характер звуку. Щоб знайти свій тон, варто розуміти, як саме ці елементи працюють. Давайте поговоримо про це трохи детальніше.
Нам потрібно розглянути наступні елементи: звукознімачі, брідж, корпус і його матеріал.
Звукознімачі (пікапи)
Вони перетворюють коливання струн у електричний сигнал і визначають основну тональну палітру гітари. Існує два основні типи звукознімачів:
- Single coil — забезпечують чисте, яскраве звучання з характерним “дзвоном”. Їх часто використовують у фанку, інді та класичному рок-н-ролі.
- Humbucker — створюють теплий, насичений тон із мінімальним фоновим шумом. Ідеально підходять для блюзу, хард-року та металу.
Брідж (струнотримач)
Цей елемент впливає на строєстійкість, сустейн і можливість використовувати певні ефекти:
- Фіксований брідж — забезпечує максимальну стабільність налаштування і точність звучання. Підходить для точного ритмічного акомпанементу.
- Плаваючий брідж (floating) — дозволяє використовувати тремоло-ручку для створення вібраційного ефекту. Такий механізм більш чутливий і вимагає ретельного налаштування.
Матеріал корпусу
Тип деревини, з якої виготовлена гітара, також істотно впливає на її звук:
- Магоні (махагоні) — дає тепле, глибоке звучання з м’якою атакою. Часто використовується в інструментах для блюзу, джазу та року.
- Ольха (alder) — забезпечує збалансоване, універсальне звучання з рівномірною передачею низьких, середніх і високих частот.
- Клен (maple) — додає яскравості та чіткості, з виразною атакою нот. Добре підходить для соло-гітари.
Тож, що обрати саме вам?
Вибір деталей та доповнень до гітари має ґрунтуватися на вашому музичному стилі.
Для фанку, інді чи поп-року краще обрати легкий корпус з ольхи та сингл-койлами, які забезпечують дзвінке, чітке звучання.
Якщо ви граєте важкий блюз або рок, вам підійде махагоновий корпус з хамбакерами — такий сетап дає теплий, насичений звук.
Звук та ефекти: як звучати унікально?
Втомились від одноманітного звуку своєї гітари? Тоді час експериментувати!
За допомогою педалей ефектів і гітарного підсилювача можна відтворити звучання ваших улюблених виконавців. Reverb, delay, overdrive, chorus, distortion, modulation, Korg, Mesa Boogie — обирайте своє!
Варто також пам’ятати: якість вашого звуку залежить від багатьох чинників — довжини грифа, типу дерева, з якого виготовлена гітара (махагоні, клен, ясен, палісандр, ебен), струн та звукознімачів.
І дійсно, багато залежить від самого інструменту. Саме тому не бійтеся інвестувати в гітару високого класу — вона звучатиме краще та однозначно надихатиме вас грати.
Ледь не найважливіший елемент вашої гітари — струни. Міняйте їх регулярно. З часом вони втрачають натяг і покриваються іржею, що може суттєво змінювати звук.
Після того, як ви обрали інструмент, виберіть правильний підсилювач, бо без нього електрогітара не розкриється повністю. Саме через амп (amplifier) і педалі ви зможете експериментувати з ефектами, гучністю, реверберацією та іншими параметрами.
І звісно ж, не хапайте перший-ліпший підсилювач!
Хочете отримати нове звучання своєї гітари? Шукайте інформацію, як це зробити, тут.
Зверніть увагу на перевірені бренди, такі як Marshall, Fender або Vox. Останній (Vox) обирали такі культові гурти, як The Beatles, Queen чи The Shadows — і не дарма. Ці підсилювачі гарантують високу якість звучання.
Якщо вам потрібне якесь оригінальне звучання, подумайте над придбанням педалей ефектів. Педалі ефектів — це маленькі коробочки, але які відкривають великі можливості!
Щоб трансформувати звук, між гітарою та підсилювачем через джек-кабелі підключаються ефект-педалі. Їх називають педалями, бо гітарист активує їх ногою — це не заважає грати руками.
Існує два основних типи педалей ефектів:
- Окремі педалі — простіші, ідеальні для домашнього використання. Пари таких педалей буде достатньо для початку.
- Мультиефект-педаль — це більша коробка, що об’єднує багато ефектів в одній. Це варіант для сценічних виступів або репетицій. Якщо ви плануєте гастрольні тури, то придбання такої педалі є навіть необхідністю.
Але чи знаєте ви, які саме ефекти можете отримати за допомогою педалей ефектів? Якщо ні, топропонуємо вам однайомитись з деякими з них. Серед популярних ефектів:
- Reverb (реверберація) — це ефект, що імітує природне відлуння звуку в просторі. Він додає глибинності й об’єму звучанню, створюючи відчуття, ніби гітара звучить у великій кімнаті, концертному залі чи соборі. Часто використовується для створення атмосферності.
- Chorus (ефект хору) — ефект, який створює ілюзію множинності інструментів. Звук гітари дублюється з невеликим зсувом у часі та висоті, що імітує звучання кількох гітар одночасно. Це робить тон ширшим і більш насиченим.
- Flanger (фленжер, просторове звучання) — подібний до хору, але з більш помітною хвилеподібною модуляцією. Він створює ефект «струменя реактивного двигуна» або рухомого звуку, що особливо добре помітно на довгих акордах або слайдах.
- Wah-wah (ефект "плачучої" гітари) — динамічний ефект, що змінює тональні характеристики звуку. Його назва походить від характерного звуку «ва-ва», який досягається шляхом руху педалі. Часто використовується у фанку, рок- та блюзовій музиці.
- Vibrato — ефект, що змінює висоту звуку у формі швидких, невеликих коливань. Це додає гнучкості та виразності тону, роблячи звук більш "живим". Може бути апаратним (педаль, тремоло-система) або виконуватися вручну на гітарі.
- Delay (затримка, повтор звуку) — створює ефект повторення звуку з певною затримкою у часі. Залежно від налаштувань, може звучати як легке ехо або перетворювати звук у складну ритмічну текстуру. Часто використовується в соло-партіях і атмосферних композиціях.
Ці та інші ефекти використовував у своїх виступах Джимі Гендрікс (особливо Wah-wah і Octavia), а також Pink Floyd. А гурт U2 в певному сенсі навіть став по завдяки ефекту Delay.
І ось ви зібрали всі інструменти до купи. Що далі з ними робити? Давайте спробуємо заграти.
Як грати на електрогітарі?
Перш ніж сповна насолоджуватися усіма переліченими вище ефектами, потрібно опанувати різні техніки гри на гітарі. Дізнайтеся більше про гра на електрогітарі.
Починати варто з базової техніки — альтернованого удару (або "ап-даун стрімінгу"). Як відтворити цю техніку? Робіть наступне:
- Рука б’є струни вниз, потім вгору — як при грі акордів.
- Це основа для багатьох інших технік, тому її потрібно добре засвоїти з самого початку.
Це досить проста техніка. Але лише згодом ви доведете її виконання до автоматизму. Далі ви перейдете до легато, свіпінгу та інших просунутих прийомів.
Які ще техніки потрібно відпрацьовувати новачку? Приготуйтесь добре попрацювати, тому що їх багато:
- Power Chords (силові акорди). Найпоширеніші акорди в рок-музиці. Граються двома-трьома пальцями, звучать щільно й агресивно.
- Palm Muting (приглушення долонею). Приглушення струн правою рукою біля бриджу для створення "глухого", ритмічного звучання. Обов’язкова техніка для металу та панку.
- Bending (підтягування струн). Підтягуєш струну вгору або вниз, щоб змінити ноту. Це додає виразності та “голосу” у соло.
- Hammer-ons і Pull-offs (легато). Гладка зміна нот без повного удару медіатором. Основна техніка для швидких пасажів.
- Slides (слайди). Проведення пальцем по струні для плавного переходу між нотами. Емоційно й ефектно звучить у блюзі, рок- і фанк-соло.
- Vibrato (вібратo). Легке хитання пальцем струни для створення “живого”, тремтливого тону. Одна з головних технік виразності у соло.
А може ви хочете відтворювати техніки легенд? Для цього вам знадобиться багато практикуватися. Але все можливо!
Про різні техніки гри на електрогітарі читайте тут.
Щоб відтворити техніку вашого улюбленого гітариста, перш за все, регулярно дивіться його концерти. Вивчайте їх стиль, рухи, прислухайтесь до звучання. Коли ви відчуватимете та розумітимете ці нюанси, буде легше відтворити їх техніку.
Використовуйте покрокові онлайн-уроки — їх безліч, і вони чудово допомагають на старті вашого шляху навчання грі.
Ви можете копіювати інших, але найцінніше все ж — розвивати власний стиль. Кожен музикант грає по-своєму. Його стиль гри виділяє його серед інших.
Досліджуйте себе як виконавця, і ви знайдете свій ритм, свій звук і свій шлях.
Типи електрогітар: які бувають та який обрати?
Щоб орієнтуватися у світі електрогітар, варто знати, що їх класифікують за конструкцією, формою корпусу, матеріалами і кількістю струн.
Почнемо зі струн. Найпоширеніша — 6-струнна гітара. Також бувають 7-струнні (для виконання важкої музики) та 12-струнні (такі гітари дають насичений хороподібний звук).
4-струнні моделі — це вже бас-гітари. Хоча технічно це окремий інструмент, бас часто використовується поруч із електрогітарою в гуртах і аранжуваннях.
Гітари відрізняються також типом грифа. Електрогітари можна класифікувати не лише за кількістю струн чи матеріалом корпусу, а й за типом грифа.
Деякі гітари мають довший гриф, що дає ширший діапазон нот, але такий тип гітар може бути трохи складнішим у грі.
А є й зовсім унікальні інструменти — гітари з двома грифами. Вони часто використовуються на концертах, щоб не доводилося міняти інструменти під час виступу. Наприклад, один гриф може бути шестиструнним, інший — дванадцятиструнним або басовим.
Також гітари мають різні типи корпусу. Який обрати: суцільний чи порожнистий?
Корпусу — ще один важливий елемент гітари. Суцільний корпус (solid body) — найпоширеніший варіант. Він ідеальний для гри з ефектами.
Порожнистий або напівпорожнистий корпус (hollow/semi-hollow body) — додає гітарі резонансу та тепла, що особливо подобається джазовим і блюзовим гітаристам.
Якщо ви обираєте тип корпусу, то, звісно, все залежить від вашого стилю, уподобань і цілей. Хочете чіткий, щільний звук — обирайте гітару з суцільним корпусом. Більше любите м’яке, "повітряне" звучання — спробуйте інструмент з порожнистим.
Електрогітари також класифікують за матеріалом корпусу, грифа та накладки.
Найпоширеніші породи дерева для корпусу — це махаґон (надає теплого, глибокого звучання), ясень (збалансоване звучання з яскравими високими), клен (яскравий тон з хорошою атакою) та ольха (легке, дзвінке звучання).
Гриф зазвичай виготовляють з клена або махаґону, а накладку — з палісандру, ебенового дерева чи клена.
Матеріал значно впливає на резонанс, сустейн і тембр інструмента.
Окрім дерев’яних, існують також гітари з композитів, пластику або металу, але вони рідші й використовуються здебільшого в експериментальних моделях.
Звісно, ви можете обрати найкращий для себе інструмент з найкращих матеріалів, але найголовінішим все ще залишається наступне правило: гра на цьому інструменті має приносити вам задоволення. Грайте в задоволення і не бійтеся експериментувати!
Електрогітара — це інструмент з безмежними можливостями, і кожна деталь формує саме ваше, унікальне звучання.
Вам сподобалась ця стаття? Оцініть її!
Loading...
